viernes, 30 de mayo de 2014

2014-05-29 - Hard Rock Café - PL Girls – Cuando la magia se viste de seda…, magia se queda

Un servidor compara las presentaciones de los discos con el primer día que (en mi caso) quedé con mi novia de hace treinta años para ir al cine. Recuerdo que los nervios por agradar eclipsaron cualquier detalle. Y me alié con la fe y me perfumé de un romanticismo falaz porque la primera impresión de la damisela era lo más importante. Y antes de salir de casa, me afeité. Y estrené zapatos. Y reloj. Aún lo recuerdo. Así es como me sentí en la presentación del nuevo trabajo discográfico (segundo) de las madrileñas PL Girls, bautizado con el acertado nombre de “Vamos a arder”.  


Faltaba un cuarto de hora para las nueve de la noche cuando unas glamourosas Ashen, Gemstar, Tania y Mad Nicky salían al escenario para presentarnos esta segunda entrega discográfica que resume a la perfección la voluntad por agradar que la banda transmite en sus conciertos. Arrancaron con el tema “Sirenas“(que también abre la nueva placa), a la que dio merecida continuidad una preciosidad sonora titulada “Ouija”. “Buenas noches. Somos PL Girls. ¿Sabéis lo que va a pasar esta noche? Que vamos a arder”, se presentaba Ashen a un público siempre entregado, predispuesto a la diversión y que abarrotó con su presencia una sala Hard Rock Café que para la ocasión se quedó pequeña. Bastante pequeña. No faltaron a su cita los temas “Espejo Negro”, “Unicornios”, “Calaveras”, una acertada versión de los británicos The Rolling Stones - “Gimme Shelter” -, “Fuera de control”, y “Soma”, para poner punto y seguido tras casi una hora de frenética actuación con “Infierno”, una canción que aderezó Ashen subida a la batería en una perfecta exhibición de atrevimiento y equilibrio. Minutos antes, el cuarteto demostraba su generosidad agradeciendo públicamente a todos los que han hecho posible que el disco sea una realidad. Para los bises se reservaron la poderosa versión de los también británicos Motorhead - “Ace of spades” - que enlazaron con la pegadiza “Mad, mad girls” para acabar, quince minutos más tarde, con el tema “El mundo es mío”.

PL Girls es un grupo muy conjuntado y preciso, con poses muy justificadas y enérgicas (Tania derrocha sentimiento al tocar el bajo que exterioriza con una espectacular puesta en escena, Gemstar recrea a la perfección el universo más agresivo y trasgresor de Los Ramones bajándose del escenario a tocar entre el público, Ashen invita al desparpajo más visual y simpático y Mad Nicky aporrea la batería con una maestría y una devoción pocas veces vista). Autoras de canciones poderosas, bailables y creíbles, las cuatro chicas endulzan pero no empalagan. Ninguna de ellas es protagonista y sin embargo su espectáculo contagia de magia dejando en la boca, y sobre todo en los oídos, el sabor más fresco y visceral del rocanrol. Al escucharlas (y sobre todo al verlas y sentirlas), la vida se llena de esa poesía tan necesaria pero tan poco (y tan mal) repartida. Y cuando la sangre solamente es un fluido viscoso que corre por las venas porque la música es lo que realmente nos da la vida, el glamour y la provocación son detalles sin importancia que simplemente aderezan el espectáculo. Aunque PL Gils también los tienen. Y mucho.

Whinny: Cuentos o relatos negros pero blancos (1985-2013) – La belleza de lo inexplicable

Leer nunca fue fácil. Aprender a leer, si. Me refiero a entender lo que se lee, a interpretar lo que el autor nos ha querido transmitir en sus escritos; lo que el talento y la visión particular del universo del escritor han querido plasmar en la cárcel sin barrotes del papel. María Gloria Torres Mejía, autora polifacética – pintora, escritora y compositora - , tiene un universo propio al que muy pocos consiguen acceder. Ni siquiera un servidor que como ella tiene por bandera el difícil oficio de presentar al mundo su visión particular del mundo en hojas de papel. Porque para que nuestra llave encuentre la cerradura de su yo interior antes (mucho antes), y con una constancia estoica, hemos tenido que ejercitar tanto el gusto por la literatura como el deleite por lo imaginativamente tangible. Como se ejercitan los corredores de fondo antes de correr una maratón. Igual. Es por eso que su narrativa me aporta tanto; porque leyéndola aprendo a sentir que otros mundos hasta entonces utópicos, son posibles. Y empapándome de la trama de “El lienzo”, me sumerjo en el realismo mágico de Gloria, y al disfrutar de “Polvo eres” (o de “Maldita araña”, o de “La cara”), adopto el rol del personaje que naufraga sin ahogarse en las aguas embravecidas de talento en su universo único.

A mi madre, Gloria Mejía de Torres, con un eterno agradecimiento por haberme heredado sus genes artísticos y a mi amiga Karen Tosat Rondio, por su bondad infinita”.

Sin ser un apasionado del refranero, el dicho que me impone más justicia es el que reza que ser agradecido es de bien nacido. Gloria es una persona agradecida y es por eso que leerla resulta tan gratificante para los sentidos, incluido el sentido común.

Amigo lector, el libro que le presento no le resultará fácil de entender pero seguro que su lectura le enriquecerá porque la prosa de Gloria educa a la par que endulza el alma sin empalagar la razón. Se lo dice un soñador que considera la palabra como su verdadera (única) patria.  

El libro puede adquirirse en Amazón.

miércoles, 21 de mayo de 2014

2014-05-18 – Sala Caracol - Helix - ¡Que cuarenta años no es nada!

A las ocho y veinte de una apacible y animada tarde en la capital de España, Bounce, banda que rinde un merecido homenaje y un cálido tributo a Bon Jovi, hacían acto de presencia en el escenario de una sala Caracol que para la ocasión registró una pobre entrada. En el repertorio no faltaron temas como “Raise your hands”, “Born to be my baby”, “Lay your hands on me”, la preciosa balada “I'll be there for you”, la coreada “It´s my life” (que introdujeron con un pasaje del tema “Sweet dream” de los londinenses Eurythmics), y los clásicos “Runaway”, “You give love a bad name” y “Livin' on a prayer”, canción con la que se despidieron después de algo más de cuarenta y cinco minutos de actuación. Apuntar que el grupo, siempre muy animado y activo, gustándose y gustando al respetable, no estuvo arropado por el equipo técnico (microfonía) que complicó su lucimiento. Por lo demás, una banda muy conjuntada que cumplió a la perfección con la difícil tarea de calentar el ambiente para la actuación de los legendarios Helix.   

A las nueve y cuarto de la noche salían unos esperadísimos Helix. Después de una bellísima introducción basada en un meddley de temas de la propia banda interpretados por un elenco de instrumentistas clásicos, sonaban los acordes de “No rest for the wicked”, un tema con el que el guitarrista Kaleb "Duckman" Duck tuvo algunos problemas con su instrumento. Luego acudirían a su obligada cita sonora temas como “Wild in the streets”, “Even Jesus (Wasn't loved in his hometown)”, rescatado de su ultimo disco, al igual que la canción que lo bautiza, Bastard of the blues”, “When the hammer falls” que precedió a un entretenido solo de bajo a cargo de Daryl Gray, “Running wild in the 21st century”, el bailable “Make 'em dance”, y el clásico “Gimme good lovin'”, que dio paso al momento más entrañable con la interpretación de las baladas “(Make me do) Anything you want” y “Deep cuts the knife”.

La banda estuvo muy activa en todo momento, animando y endulzando con su cercanía a un público siempre participativo y que disfrutó del espectáculo con canciones como “Heavy metal love”, “Animal house“, “William tell overture”, con la que el grupo hizo alarde de su precisión técnica, y sobre todo con el clásico “Rock you”, que sirvió para poner punto y seguido a una encomiable actuación en la que Vollmer y compañía disfrutaron e hicieron disfrutar.

Para los bises, los canadienses se reservaron el tema “I'm a live Frankenstein”, con el que dieron por finalizada una actuación que duró poco más de hora y media dejando al respetable con ganas de mucho más. Quizás sea la única mancha de un concierto sin mácula, con canciones muy bien arregladas, interpretadas con estilo y que enmarcaremos para siempre en nuestra memoria.

lunes, 19 de mayo de 2014

Invitación a la presentación de "Mobbing"

Estáis todos invitados a la presentación de "Mobbing", mi primera novela. Será el próximo jueves día 22 de mayo a las 19:30 horas. En el Café Libertad 8 de Madrid.

sábado, 17 de mayo de 2014

2014-05-16 - Gruta 77 - No Konforme – El triunfo del punk más reivindicativo y del rock más visceral



De ruta en carretera, vamos pasando días, acumulando kilómetros y heridas. Buscando el firmamento y nunca el estrellato, es algo importante que algunos olvidaron”. Si estos versos no le ponen la piel de gallina es porque usted, amigo lector, no siente la música como la sentimos los que la amamos más que a nosotros mismos. Pertenecen a la canción “Como dijo Joe Strummer“, corte que cierra el (magnífico) disco “Los que van a morir te la sudan” de los madrileños No Konforme, un trabajo presentado en pleno clímax de la festividad de San Isidro y en la sala Gruta 77, un local que con el paso del tiempo se ha convertido en el testigo mudo de muchas noches de intenso y genuino rocanrol.

A las diez y cuarto de la noche, y después de una entrañable “intro” del tema “Death or Glory” de los míticos The Clash y en la que el propio Strummer hace una defensa de los ideales del punk, No Konforme (que también los defienden a ultranza), destaparon la caja de las esencias musicales con “Stop desahucios”, - “Qué pasa, Madrid”, nos gritaba desde el escenario un siempre animado Sergio Luna” - tema rescatado de su última entrega discográfica. De la citada placa tampoco faltaron a su obligada cita los temas “Gaza”, “Perdiendo el tiempo”, “Vientos rebeldes” (en mi opinión uno de las mejores del disco), “Bala perdida”, dedicada a “todos aquellos que se dejaron la vida en los bares”, “Susana Dekadencia”, “Manifestación” o la citada “Como dijo Joe Strummer“, muy coreada por un público siempre entusiasta que bailó y disfrutó del grupo hasta la extenuación; porque como bien rezan los ideales del punk aquel podría ser su último concierto.


El grupo dio merecido homenaje a sus influencias musicales – a Barricada en la versión de “Oveja negra”, a Reincidentes con “Grana y oro”, a R.I.P. con “Kondenado”, cantada por J. C. Bauer, o a La Polla Records y a Evaristo Páramo con “Ellos dicen mierda” o “Mierda de ciudad”, y con la que pusieron punto y final a una hora y cuarenta y cinco minutos de frenética actuación -. Y al mismo tiempo, nuestra memoria más musical se inundaba con el recuerdo de su debut discográfico, “La primera en la frente”, y con temas como “Latifundista”, “Jake al Rey”, - “lo llaman democracia y no lo es” -, “Malakresta”, “Morao”, que sirvió para presentarse al respetable, o “Vertedero infantil”.

Una actuación muy intensa en el que los componentes del grupo – los hermanos Luna, (Sergio y Luis), Jose Padules y J. C. Bauer -, siempre cercanos, nos hicieron sentir como en casa, haciéndonos partícipes de una actuación convertida en fiesta. Destacar la incólume presencia de un "espontáneo" que expresó su incondicional apoyo al grupo acompañándoles en el escenario y amenizando su actuación. Chapeau.

No Konforme es un grupo que disfruta la música porque esa es su verdadera filosofía de vida. Como yo. Y es por eso que me gustan tanto. Y yo, que me consideraba amigo de los cuatro “no konformes”, me he convertido en un incondicional del grupo. Y por eso, cuando ellos dicen punk yo digo: amén.

miércoles, 14 de mayo de 2014

“MOBBING” primera novela del escritor y periodista Amado STORNI.

“Alfonso Vadillo, después de ser víctima de una serie de infortunios en su cumplimiento del servicio militar, rehizo su vida junto a Isabel Rojas, una chica que como muchas otras dejó su pueblo natal para buscar futuro en Madrid. Fruto del amor de aquel matrimonio nació Linda, una joven con una infancia feliz al amparo y cobijo de su madre, siempre protectora. La niña fue creciendo a la par que su deseo, uno de los ingredientes más agridulces que aliñarían su adolescencia. Y tras aquel afán por descubrir el placer, cambió el rumbo de su vida y la formalizó al lado de Alberto. Es por eso que, después de estudiar una carrera, consiguió un puesto de trabajo en un ministerio donde sería víctima de las constantes vejaciones de sus compañeros que impúdicos, llegaron a convertir su vida en un verdadero infierno”.